为流行文化的幼稚化而欢呼
杨火虫
小纲：
引言
一、成人主流文化自我边缘化带来的契机
二、流行文化的幼稚化
三、不愿长大是一种先进文化
四、幼稚化心态与童话的成长
这真是一幅令人悲观的图像，虽然这种全景式扫描是以偏激的眼光来观照的，又不可避免的带有夸张的成分，但有哪一罪不是活生生的事实？哪一件事实背后不隐藏着急需要我们解决的问题？
更可怕的是由此引发出来的谁也不愿见到的后果，成人们愚蠢蛮横自私放纵的做法恰恰起到了反作用。离家出走、自杀、自暴自弃等显性激烈对抗行为虽然仍是少数现象，不满、失望与逆反引发的隐性对抗与不合作却早已是无法否认的事实：无论成人社会怎样劝阻埋怨指责威逼打压，都挡不住孩子们追明星、迷电玩、泡网吧、飙飞车、跳街舞、玩性感、闹早恋……成人们徒然地呼吁与叹息，掩不住迷惘与无奈；孩子却不以为然，我行我素。在一个成熟、正常的社会中，父母师长作为范型，是孩子成长的主流模式。但现在这种模式却失效了。孩子们表面上是任性与沉溺，实则是失望与逃逸－－他们不再为父母老师骄傲，不再以父母老师为榜样，视之为透明人，当做要逃离的对象。成人在孩子的成长中被边缘化了。正如我们前面所分析的，这怪不得别人，这是成人们愚蠢蛮横自私放纵带来和后果，是自我边缘化。成人主流文化与流行文化（青少年亚文化）各行其道，之间鸿沟越来越深。这是我们时代最让人丧气与忧心的事件之一。
这一点已明显地在童话领域体现出来了。表面上看，童话好象还是无处不在，童话仍然出现在几乎所有的少儿报刊上，童话书仍然一丛丛、一套套地出，可是读者呢？看看那些报刊的订数就知道了，除了摊派订阅的，能有几万十几万就算非常好了；看看那些书的印数就知道了，除了父母们一定要买的安徒生格林外，大部分都只能印上个三五千册，了不起一万两万！可是，我们有三亿的适龄读者啊！可以这么说，少儿读者对我们的童话几乎是集体逃离！ 那么，我们的童话还有希望吗？
我给出的答案却是肯定的：有，而且比以往任何时候都更有希望。
一、成人主流文化自我边缘化带来的契机
在一个相对封闭的社会中，成人主流文化的边缘化足以带来让人心惊肉跳的动荡，甚至是毁灭性的后果，殷鉴不远，上个世纪六七十年代就有许多现成的例子：整整四千万青年游荡在美国社会，他们狂躁地浪迹街头，吸毒、斗殴、滥交，它所带来的巨大冲击至今仍在影响着美国社会；但比起“革命小将”对中国社会的破坏程度来，这又只能算做小巫了，那些“革命小将”对人性的蔑视与践踏，对师道的颠覆与重创，已经成为中华文化永远也无法愈合的伤口。
所幸的是，我们的社会已经不是一个封闭的社会了。
开放，带来的是多元选择的可能。成人主流文化倒下了，还有数不清的亚文化形态；中国的父母师长倒下了，还有国外及港澳台的父母师长；旧的偶像倒下了，还有数不清的明星如雨后春笋一样冒出来……这一切通过影视网络报刊电台舞台商场游乐场等各种渠道，源源不断地呈现在孩子们面前。
在传统的成长模式中，面对这些五花八门的东西，成人当然不一定是隔离者或者守门员，但肯定可以起到过滤镇定免疫与消毒的作用。现在不同了，成人倒下了，一切都要孩子自己面对了。这些可选择的对象，只有吸引没有命令，只有诱惑没有威逼，只有暗示没有强迫，告诉他们创意胜过经验，勇敢强于权衡，开源优于节流，让他们心中兴趣压倒了稻粱谋，快乐代替了沉重，今天说服了明天。
从精神上说，他们是没有父亲的一代，有人说，他们是喝狼奶长大的，这不无道理。
或许头会晕目会眩，或许意会乱情会迷，或许要走不少弯路，或许得栽几个跟头。自由总有代价。
但这是值得的。
最起码，经验与教训都是自己的，这都可铺垫明天的成功；快乐与悲哀都是自找的，它都能化为幸福的感觉；没有扭曲与雕琢，都是自然健康的；不会越俎代疱替人谋划未来，不会己所不欲强施与人……
这次成人主流文化的自我边缘化，很有可能是培养正常健康心态、优化民族心理结构的一次绝佳契机。
二、流行文化的幼稚化
流行文化永远是年青人的天下，在买方市场大行其道的今天，尤其如此，无论它的制造者是不是这群消费者。因此，我给流行文化与青少年亚文化之间划上了等号。在今天这个时代语境下，流行文化的主角就是被称为“新新人类”的那群人。他们的文化动向，就是我们这节研究的题目。
从出生到目前即将结婚生子，他们都是大众关注的中心，这群人前所未有地奇异。然而这并不是说他们有多么的优秀与出色，事实恰恰相反，一路走来，他们竟一直是各种指责与非议的目标！
这是他们曾经获得过的“荣誉称号”：“小皇帝”、“追星族”、“电玩迷”、“网虫”、“玩酷一代”、“无厘头”、“古惑仔”、“迷失的一代”……
这是他们曾经赢得的形容词：懒惰、霸道、自私、意志薄弱、不会吃苦、沉溺、放纵、吸毒、泡吧、滥交……
最新引起非议的现象是，他们明明已经到了成人的年龄，却仍然幼稚无比，不肯长大。
事情的导火索是几个“两根小辫，两扎丫髻，紧身衣，工人裤，大头鞋，斜背花袋，使用奶瓶喝水”的“婴儿化”的上海小姑娘。事关“新新人类”，所以这个话题不用炒便会热起来，果然，一个个“罪证”相继被揭发了出来：
他们化妆都要用婴儿润肤露、沐浴露、宝宝霜；他们在麦当劳吃儿童套餐；他们到了抽烟喝酒的年龄，却喜欢嚼泡泡糖，喝娃哈哈果奶；他们喜欢一些过家家式的游戏、打打闹闹的恶作剧、“小儿科”式的伤风感冒；他们爱读的言情小说就像童话，他们唱的爱情歌曲也变成了儿歌；他们走跳棋、玩拼图、抱毛公仔，把小孩的生活内容复制到玩具中；他们对卡通片痴情永不改，他们对电子游戏念念不忘；他们喜欢像卡通片中的孩子一样扮鬼脸、做怪相、瞪眼睛、吐舌头，喜欢在钥匙链上挂一串“樱桃小丸子”或者“串烧三兄弟”，他们喜欢在手机外壳贴一些“史努比”或者“比卡丘”，然后再挂一只“Kitty猫”手机显示器……
大部分的解读都是负面的：
新新人类的身体发育呈“性早熟”趋势，而心理年龄却成为一种半生不熟的“后儿童时代”；是“21岁的年龄、12岁的心智”，“你是疯儿我是傻”；“不知他们病了，会不会挂‘儿科’?”；“潜意识仍然希望得到加倍的呵护和关爱，逃避社会和成年人的责任”；他们没有愤怒，他们不再咆哮，不再承担社会忧患；他们的歌唱也“只有一些有气无力的牢骚、一知半解的人生体验、自恋的伤痛以及胡思乱想的青春期分泌物”……
总之，流行文化让人失望地幼稚化了。
这才是他们真正的奇异之处了，竟然能在成人社会指责与非议的围追堵截下，从生理异类（独生子女、营养过剩的特大号一代）成长为文化异类，壮大成与成人主流文化分庭抗礼的文化势力。
他们注定会让我们继续失望下去。
如果我们还在固执己见地奢望着什么的话。
说到底，他们惟一的“错误”就在于，没有按成人主流文化的愿望与设计亦步亦趋地成长，没有尽快融入当今的成人社会。
三、不愿长大是一种先进文化
问题的关键在于，孩子们为什么要按成人主流文化的愿望与设计亦步亦趋地成长？为什么要融入当今的成人社会？
新人类的回答直接问题的核心：
何咏诗（21岁，大学生）：成熟太恐怖了，见人说人话，见鬼说鬼话，世故＋圆滑，多么可悲啊！成熟意味着失去了许多纯真的、美好的东西。
Yo Yo（25岁，导游）：在家里，是“家长制”，爸爸训斥，妈妈盘查；在学校，是“封闭式”管理，校长开会，老师谈心。他们把我少年时代的快乐给扼杀了。
（《后儿童时代》，《黄金时代》2000年第1期）
毫无童贞可言，不好玩。（《儿童不宜还是成人不宜》，《新周刊》108期）
其实这并非很新鲜的说法，也并非当今青少年才有的愿望。詹姆斯·巴里的《彼得·潘》和君特·格拉斯在《铁皮鼓》都表达过类似的愿望：永远不愿长大。因为成人世界没有什么好，战争、瘟疫、疯狂、环境污染以及所有自暴自弃的所作所为都来自成人世界。自从2500年前，中华民族就失去了童贞。自那个大动荡的春秋战国之后，中国人变得城府了，变得老谋深算了，古书所谓经典的，都是些教人搞计谋的，从《战国策》到《孙子兵法》，再到《三国演义》，直至《胡雪岩》，都体现出那种与人奋斗其乐无穷精神。我们的文化扼杀了童稚的同时也扼杀了人的创造性。
不愿长大，说到底，是源自对成人世界成人社会的厌弃，是出于对新型社会新型伦理新型生活态度新型文化的向往。
从流行文化的幼稚化现象中，我们已然窥到这样一种迥异于成人社会的新型的生活态度。他们是没有父亲的一代，是吃狼奶长大的一代，但也因此“没有上一辈的重负，没有历史的阴影，对生活有着惊人的直觉”（卫慧语），直奔“好玩、年轻、活力、可爱、漂亮、快乐”而去。他们把这种生活态度称作 “蔻”，在这种生活态度下，他们率性、随意、简单、轻松、快乐，他们不矫饰、不伪装、不故弄玄虚、不装模作样、不为难自己、不勉强别人。他们只要真实，不要感觉，不要痛苦，只要痛快。
在这种生活态度下，一种新的心灵建设也正在他们中间悄然崛起。
1997年11月，中国青少年研究中心开始进行了一项研究，在访问了全国41位著名学者，调查了116位教师和家长，进行了20例个案分析后，发现现在的孩子在10个方面超过了成人：1．乐于接受新事物、新思想；2．主体性增强；3．平等意识、批评精神增强；4．法律意识；自我保护意识增强。5．公民意识增强；6．环保意识增强；7．求“实”精神增强；8．做事认真；9．积极的人生态度；10、兴趣爱好广泛。（《海峡都市报》1998年12月5日）
具体到思想观念与行为方式上，它体现为一种冷静、健康的生活态度，务实、专业的工作精神，自由、节制的娱乐方式。他们追求自我、渴望创造、无拘无束，相信这世界已经改变，将不再属于逆来顺受的人，而是属于独立意志的人；不再属于“两不怕”，而是属于新技术；不再属于权力，而是属于智慧；不再属于老实人，而是属于进取者；不再属于他们的父辈，而是属于他们。他们不打算像父母那样生活，不打算依靠长官，不打算相信单位，不打算追随权威，他们学会了公共精神，学会了开放的心胸，已经下定决心不再为传统所累，不再为虚名所累，不再为道德所累，他们要靠自己改变自己的命运。
有趣的是，这种现象并不是中国所特有的。在许多经济繁荣、文明程度比较高的社会中，都可以看到这种现象，甚至成人们也加入了这个行列。
美国室内剧《朋友们（Friend）》（港译《老友记》）一集接一集，层出不穷地搞笑，搞笑背后永远是同样的状态：而立之年以不可逆转之势向这群单身老友逼近，可他们却总也不肯成年，向“立”的反方向逃离的过程中，合居状态下的友谊成了最后的庇护。这部电视剧不光在美国热播，在欧洲在同样掀起了相当的热潮，在法国的收视率竟然达了60％。观看此剧的观众们，像剧中人一样，他们也都年近30还在犹犹豫豫，害怕承担责任，不知这一生如何是好。“剧迷俱乐部”的组建人弗兰兑说，“这部系列剧真让人开心又安心，原来很多人跟我们一样，早早经历了生活，却迟迟达不到实际年龄应付的心理成熟。我们一面看戏，一面自嘲。”
硅谷公司办公桌上都放零食和玩具，有的还允许带狗上班，Novell公司办公楼前就是一条河，员工编程编累了就去钓会儿鱼，回去后特出成绩。
我们前面说过，在成人与儿童长达数千年的战争中，一直以儿童“战败”为结果，但现在不同了，时代与技术赋予了他们以力量，我们已经进入一个以想象力、创造力为核心的时代。不愿长大、幼稚化其实是对童真自然的回归，对想象力与创造力的追求。是一种更成熟、乐观、自信、平和、开放、宽容的生活方式，更加富有进取心与创造性，更加健康与理性。
我们是不是可以这样说，不愿长大、幼稚化，代表的是一种先进文化！它是经济繁荣的衍生物和标志之一，也是文化繁荣的前奏与起点。
对此，我们有什么理由不欢呼？
四、幼稚化心态与童话的成长
中国的童话界似乎更应该为此而大声欢呼。因为有迹象显示，这种健康自然的幼稚化心态与童话的优秀、繁荣有着明显的对应关系。
为什么那么多著名儿童图书出自英美？小说家、康奈尔大学英语教授、《纽约书评》作者艾莉森·卢里认为，一个可能的解释是，许多英国和美国人从未真正长大。在假期，或者在家中私人空间，他们很容易就重返早年时光：穿上孩子气的服装，玩幼稚的游戏，有时读儿童书，能够经常继续像儿童那样感觉和思考。因此才造就出许多能够天然成趣、富于梦想、想象无尽、无以预测的杰出的儿童文学家。
这样的例子可以举出很多。E·奈斯比特花许多时间搭建玩具城，写出一本《魔力城》；劳伦特·德布隆霍夫继承其父巴巴系列写作多年，如今年逾七旬，仍然像孩子样好爬树；詹姆斯·巴里（《彼得·潘》作者）暑假里，同四个戴维斯家的男孩一起，玩捉海盗和印第安人游戏；刘易斯·卡洛尔（《爱丽斯漫游奇境记》作者）更喜欢与儿童而非成人为伴；最新的例子是当今红得发紫的J·K·罗林，她像其他著名儿童文学家一样，紧紧与其童年保持联系，在专访中，罗林说，“我认为，我拥有在哈利那个年龄段的生动记忆。”
相信这是大多数童话作家、儿童文学作家梦寐以求的境界，但何以英美的儿童文学作家就这样轻易地达到了，而我们却始终不得其门而入呢？
这跟他们的历史与文化。自从十八世纪晚期始，英美的许多诗人、哲学家和教育家就坚持认为，童年拥有美妙和独一无二的内容：做一个孩子就很幸福，很了不起了。所以许多美国和英国人，视童年为超越一切的阶段，自然就不情愿放弃童年。他们或许表现出成熟的一面，但是在私底下却仍然是儿童，渴望获得他们曾经拥有，或者据说有过的童年欢乐和特权。他们倾向于尽可能把自己想象成儿童，把着童年态度和乐趣决不撒手。
说到底，这是一个儿童观的问题。
反观我们，至今还在沾沾自喜于“不把儿童当作缩小的成人看待”，以为“理解与尊重儿童”就够了。是的，我们也曾经有过“儿童本位论”、“童心论”，但那都是以成人作家为出发点的，说得不客气一点，还只是属于浅层次的技术手段，远没有把“童年”当成一个独立的超越其他生命阶段的自足系统。
我以为，这是一个相当重要的问题，是中国童话一直无法取得质的突破的根本原因所在。
因此，我的这本书才以儿童观始，以儿童观终。
也因此，我才会对流行文化的幼稚化发出如此响亮的欢呼。
可以想见，当这批新新人类人父母之后，开始为自己的子女讲故事，将肯定会有一种新型的童话诞生，将肯定会创造出一个远比现在更为充满活力与生机的繁荣局面。
而这，已经为期不远了。