关于儿童文学的几点感受

一，成长的“悲剧”    儿童是感性化的，有人说儿童期是理性的睡眠期。儿童的成长过程也就是理性化的过程、道德加之于本性的过程。从某种意义上说，理性和道德是人类为自己制造的“枷锁”。因为人类为自己制造了这么多的规则，人们整天忙碌于在各种规则之间周旋，把简单的事情做复杂了。成人的世界是虚伪的，能否把儿童的天性与成人世界的理性与道德结合呢？既要保持一颗童心，又能以理性的眼睛看虚伪的世界，打破这种成人与儿童之间的理性与感性的界限呢？ 我们现在说如果要孩子健康自然的成长，成人就应该以儿童为本位去教育孩子。而不是将自己的人生观、价值观粗暴的强加给孩子。
    张扬儿童的主体意识。即真正做到了以儿童为本位，而不是以成人为本位。早在20世纪20年代，周作人、郭沫若等就倡导过“儿童本位论”，强调儿童文学必须注重儿童的兴趣和爱好，切忌说教式的灌输。儿童文学的独特性就在于让儿童的智慧溶解在独特的不可替代的感知与情感的变异与创造中，去理解周围的世界、阐释周围的世界，而不能停留在对现实的摹写上。《哈利·波特》抓住了少年儿童爱幻想、喜新奇、追求神秘事物的心理特征，透过动人心弦的故事，张扬了一种以自我表现为中心的超凡脱俗的游戏精神。它所描绘的生动有趣世界与现实生活中的社会化力量的枯燥乏味形成了鲜明的对照。
    恩台的《说不完的故事》就是这样一篇寓言体童话：幻想世界的天真女皇病重，整个幻想世界面临毁灭性危险，全靠一个天真烂漫、喜欢幻想的孩子才能得救。作品说明在西方现代社会，随着现代技术的发展，人的存在越来越受制于物质世界，心灵的空间越来越狭小，唯有纯真的孩子还保留着人类自由、完整的天性和生命的活力。于是，在心灵备受摧残、扭曲的成人看来，儿童是伊甸园中尚未偷食禁果的亚当、夏娃，是上帝身边尚未堕落风尘的小天使。不少作家对人类未来的信心，正是建立在对儿童天性的这种理想化的认识上。有些人认为，“儿童文学关系到未来社会面貌的建设”，“是疗治社会弊端的良药”。作家笔下的童真世界固然能给人以慰藉，但毕竟这些是虚无缥缈的。正如恩台所说：“如果找不到新世界，我们就用幻想来创造一个。”圣·埃克絮佩利的《小王子》、恩台的《说不完的故事》、克斯特纳的《5月35日》等。在这些作品里，不朽的童心已成为永恒的爱的象征，是拯救这个濒临崩溃的世界的最后希望。但这样的世界永远不能代替对现实世界的批判和改造。永远无法避开进入虚伪成人世界的事实，之所以高扬儿童世界的美好完全是因为现实的成人世界和儿童（未来的成人世界）正处在一个恰恰相反的对立面上。儿童的成长对于原本是感性的、天真的人类从某中意义上来说应该是个不可避免的悲剧。
    有些表现死亡的儿童小说中，死亡并不是虚无的，而是一种回归。它不是宗教意义上的，而是文化意义上的回归，是生命对大自然的回归。在保加利亚作家维日诺夫的《湖孩子》中，男孩儿的死亡是他在幻觉中，由亲手放归的鱼儿引领他走进水下世界；在法国作家巴达的《圣诞树》中，是狼作为大自然的精灵，深深地吸引了孩子的灵魂。因此，直至他生命的最后一刻，他的心情虽然是沉重的，但也是平静而从容的。这种表现死亡的儿童小说既不是美化、回避，也不是自然主义的展览，而是探索、思考，足以给人诸多启迪。
也许正是由于悲剧高度的审美和张力使得儿童文学这样经久不衰，这么有生命力。
二，独特的存在感觉
    还记得老师说有一次带自己的孩子去散步，说月亮回家找妈妈的事。在成人来说，月亮怎么会有妈妈呢？但孩子眼中的世界是不受理性、逻辑制约的幻想世界，对现实真实的无视恰恰符合孩子的心理特点。
在孩子的世界里，不知道什么是生，什么是死。就我个人的经历而言，我是十五六岁的时候才考虑生与死的问题的，那个时候觉得死亡极其恐惧，有时候会因为找不到解决的办法而晚上无法入睡。后来才慢慢明白生老病死是自然法则。在此之前，对于死亡根本就没有什么概念。自己养的小动物死了，就以为它睡着了，然后爸爸说后来把它送给很远的亲戚了，就信以为真。即使大人说它已经死了，就大哭一场，不肯让人把它弄走，第二天起床的时候还要再去看看它醒了没有。跟本不知道它永远无法再跟自己玩了。
       按照柏格森的生命哲学和弗洛伊德心理分析学说的观点，那种非理性的心理世界要比理性世界更真实。儿童有着独特的存在感觉，他们的感觉是穿越时空的，在他们的世界里，生命时间的移动是常常被忽略的，现实世界和非现实世界是共存的，界限模糊。在华滋华斯的诗《我们是七个》（《英国诗选》）中单纯的小女孩不知生与死的界限。姐姐和弟弟死了躺在坟墓里，她仍然他们是与她一样的存在，体现了儿童独特的存在感觉。
三，儿童是成人的老师    在人性普遍异化的现代社会，儿童文学所展示的童真世界可以说是唯一尚未被现代文明污染的一方净土，是唯一未被现代精神沙漠淹没的一块绿洲。儿童文学应该是儿童文学作家、家长和孩子共有的。儿童的天真无暇是我们丢失已久的脚印，我们要把他们找寻回来。我们把原本简单的事情搞复杂了，而忽视了更重要的事情，或者，孩子会告诉我们该怎么做。
    童年的回忆潜藏着成年回忆者对生命力激情的召唤。对于这些回忆者，童年不再是一种单纯的过去存在，而是在现实的映照下获得了重生，蒙上了别样的意味。童年在这里，具有了弥合修补的功能：弥合种种经验人生中的痛苦不幸所带来的创伤和疲惫，因为，“过去的爱，在一个永在的回溯中所形成的永不消失的真实中，重新开花，而现在的生命也就挟有未来希望和踵事增华的幼芽了”(施勒格尔语，引自刘小枫《诗化哲学》)。
即便是那些不是旨在表现儿童心灵的作品，在阅读效果上，也让我们这些成年人受到心灵的震颤，而不由自主地会把探寻的目光投到这作品背后的成人世界。像老师给我们看过的《挖土机年年作响》。毕竟，我们所处的文化，是成人文化。在和儿童有关的小说中，这一点更加明显。皮皮的《全世界都八岁》，这个标题以及那一群恶作剧般地捉弄疯子的8岁孩子，无疑是有着隐喻意味的。小说还夹叙了这个疯子童年时代的一段往事，正是在这一事件中，成年人所表现出来的愚蠢、冷漠导致了这个本来聪颖的孩子的精神失常。叙述者貌似冷静的叙述掩饰不住因人的尊严被亵渎、被蹂躏而表现出的悲愤。小说中，男孩大城被疯子的痛苦、无助所深深震撼——这震撼已“溢出”纸面触动了读者，也许我们每一个人，都会像这个孩子一样，将听到那打破的窗户玻璃碎片清脆透明的声音。
    我挺喜欢王朔的《看上去很美》，读来感觉真而调侃，感觉儿童真的是成人的老师。 通过对儿童文学课程的学习，我觉得最大的收获并不在于文学，而是对社会，对生命，对现实的思考，儿童的心灵并不是一张白纸，而是一颗种子，我觉得自己对生命有了进一步的认识。